Trabajo Practico N°2 I Composición de mensaje impreso

A continuación voy a exponer una serie de elaboraciones gráficas hechas por mí, que debajo de las mencionadas tendrán una breve descripición del proceso y de la idea que he perseguido para llegar al producto final que verán.

Espero lo disfruten...


"OTRO SIGLO"





Bueno, en ésta primer propuesta gráfica traté de elaborar la tapa de un libro de Historia o Sociología cuyo nombre es el que pueden observar. Traté de reflejar el título con imagenes contrastantes, opuestas en tiempo y espacio, en estilos, en expresión, buscando mostrar el gran cambio que se ha dado en la estética humana, colocando la iamgen del DAVID , una imagen que representa la perfección del hombre en su máxima expresión, en primer plano observando de reojo la nueva estética del mundo moderno con sus tatuajes, aros, etc.
La tipografía trata de reflejar a una y otra imagen, usando "Centaur" para reflejar la seriedad y lo estructurado , lo clásico de la imagen del David, y "Parchment" para expresar ése cambio contrastante de tipografía, que refleja lo liberal, el moviemiento, lo desestructurado.
El trabajo de sombras de fondo complementa y busca lograr ese contraste antes mencionado, buscando dos colores como el blanco y el negro ,sabidos ya, opuestos entre si.
La ubicación del David en primer plano, da la sensación de mirar al individuo con cierta extrañeza, nuevamente asentuando lo claramente opuesto.
La acitutd del David denota la importancia del "que dirán" que era de mucha importancia en su época, mientras que la del otro individuo refleja el "no me interesa que piensen" mostrando el cambio que se ha producido en tanto tiempo.



"DECORADO MORTAL"





Ésta imagen está destinada a un afiche de película.Aquí trato de lograr, más que nada, una agresividad y un impacto visual instantáneo. El título de por sí anticipa algo siniestro y relacionado con la muerte...pues, no he hecho más que trasladar esa sensación que tuve de una escena de crimen donde las marcas desgarradoras de la victima están a la vista en el decorado.
Respecto del tratamiento de la tipografía, sigo el juego y movimiento que tienen las manchas de sangre que son deslizadas, logrando un dramatismo en su expresión.
Busco con el efecto de la luz y las sombras mostrar el recorrido de la victima , asi como lo hago con las manos en la pared, desde la luz (vida) hasta la oscuridad (muerte).
Finalmente utilizo la imagen de un zapato de mujer, para darle información sin mostrar toda la escena del crimen y que el receptor pueda deducir un posible final y la posible victima.


"NO ES CONSTANTE,pero..."






Ésta vez mi intención va dirigida nuevamente a la tapa de un libro de relatos criminales cuyo protagonistas solo son mujeres. Traigo a colación un típico caso de asesinato por engaño. Él la engaña, ella se entera y lo mata, al menos eso trato de expresar con ésta imagen.
El trabajo de luz y sombra es bien definido, no busco mucha luz solo la necesaria para mostrar los elementos importantes y que el resto esté fundido en ese penetrante fondo que denota oscuridad, miedo y tenebrosidad.
La calabera representa el cadaver del hombre, y utilizé la pintura de labios (asociada a la mujer) para mostrar quien es quien escribe y con qué, presisamente lo que se vé en el cráneo. Ésta frase, en el cráneo, la coloco en ingles puesto que hace referencia a una canción famosa de los GUNS AND ROSES, que en realidad,completa, sería : "I used to love her, but I have to kill her" que traducido sería : SOLÍA AMARLA, PERO TUBE QUE MATARLA...Lo que hice fue cambiar el sujeto femenino asesinado por el masculino, dándolo a entender con lo antes explicado.



"LIMITE"





Nuevamente me meto de lleno en problemáticas actuales. En éste caso, ésta imagen intenta formar parte de una campaña publicitaria contra el uso excesivo de psicofármacos, antibióticos, analgésicos, extasis y todo tipo de medicamentos que sean adictivos. Es una realidad que vive la sociedad actualmente. Éstas pastillas si bien son efectivas para algunas cosas, también pueden generar cosas negativas...es lo que trato de expresar en ésta imagen. Busco dicho efecto con la utilización de las caras del teatro (drama y comedia), comedia arriba y drama abajo, la primera expresando la buena sensación, la alegría de la mejoría, la euforia.Y la segunda, reflejada abajo, queriendo expresar que siempre hay un efecto secundario, la mala sensación, los trastornos, la agonía, la depresión.
El reflejo es parte esencial en ésta imagen, puesto que muestra lo oculto, la otra cara de la verdad. Como podrán ver también uso en el texto la metafora de "que no te dé vuelta" y lo logro representar mediante ese reflejo. El reflejo está logrado mediante el graduado de opacidad y relleno de las figuras.



"MATAN LA MIRADA"






Hecha para folletos contra el maltrato a la mujer, ésta imagen con poco, dice mucho. Creo que el hecho de ver llorar a una mujer lo resume todo. Aquí trato de mostrar como alguien puede "matar una mirada" , convertir una hermosa mirada en una mirada triste, como una un gesto, un grito y otras cosas pueden matar la mirada de alguien.
Trabajo con uliminación, cree las lagrimas a trabes del pincel y trabajando su opacidad y tonalidades, la cara del hombre dentro del ojo esta trabajada a escala y modulando su opacidad y relleno, y utilizo en toda la imagen un filtro para distorsionar llamado "resplandor difuso".


"VIGENTE MEMORIA"





He aquí, una imagen destinada a una campaña de derechos humanos, especificamente dirigida a el gran problema del olvido y la discriminación de las personas de la tercera edad.
Trato de mostrar como cada uno de ellos forman y constituyen nuestra identidad, por eso la mano del joven en el pecho de cada anciano, demostrando que cada uno de ellos a parte de ser útiles son nada mas y nada menos que los que mercaron el camino de los jovenes, por lo tanto, son mentores de nuestra identidad.
Para mantener una VIGENTE MEMORIA es necesario cuidar de ellos...los de la tercera edad.

Verificación sobre temas teóricos y prácticos. Resumen e interpretación de la bibliografía TP1.

PREGUNTAS:

1°] Describa y explique la copia y pérdida de información como diferencias entre medios análogos


2°] Describa y explique las diferencias en los cambios de las tecnologías mediáticas entre la sociedad de masas y la sociedad posindustrial

3°] Defina y conceptué los dos recorridos históricos (de código icónico y código binario) que confluyen en los nuevos medios


4°] Describa y analice desde el concepto de interacción en el sitio http://www.thecentralcity.co.uk/ de la bibliografía de la cátedra.


5°] A fin de completar y enriquecer los textos elaborados incorpore un video de youtube en el que encuentre o sugiera una afinidad temática.
(ver http://blog.faqoff.org/2006/05/26/como-poner-un-video-de-youtube-en-blogger/ )


RESPUESTAS



1 ) Cuando hacemos referencia a la pérdida de información como diferencia entre los medio análogos cabe destacar que se sostiene, falsamente como veremos mas adelante, que lo viejos medios pierden mas información a diferencia de los nuevos que prácticamente no la pierden.



En principio ésta noción acerca de que la conversión de analógico a digital inevitablemente produce una pérdida de información.
El ejemplo mas contundente es el de las imágenes de tono continuo y las digitales. Aquellas de tono continuo tienen una cantidad indefinida de información, y en su ampliación podemos observar mas detalles, pero también se produce una imagen más borrosa y con granos. En cambio la imagen digital contiene una cantidad fija de información y presenta una imagen tonal y espacial limitada. Hay programas que permiten trabajar los píxeles como algoritmos para así contar con una definición ilimitada de la imagen.
Los medios codificados digitalmente se pueden copiar ilimitadamente sin perder información, es decir, sin degradación de la imagen diferenciándose una copia del original solo por la fecha. En cambio, los viejos medios, en cada copia sucesiva sufren una pérdida de calidad puesto que en su duplicación hay una variación tonal y espacial notable.

Pero como antes he dicho, éstas nociones en realidad son erróneas, puesto que hay mucha mas degradación y pérdida de la información entre las copias de imágenes digitales que entre las copias de las fotografías tradicionales.
El enorme peso, así como la demanda de tiempo que las imágenes digitales provocan para transmitirlo por una red provoca que el software y el hardware trabajen comprimiendo dichas imágenes generando la pérdida de cierta información, puesto que la compresión de archivos trabaja reduciendo el tamaño de los mismos eliminando determinada información. .


Por ejemplo esta imagen que en buena calidad se ve de una manera y cuando necesita bajara su calidad para poder manejarla sin ser tan pesada, queda de otra manera...pixelada

En la actualidad, la compresión con pérdida de información de imágenes es la “norma” para la representación de la imagen visual. Mientras que la tecnología informática pretende la duplicación sin errores de los datos, en realidad y en la actualidad, es más pérdida de datos y degradación lo que ha logrado.


2 ) Cuando vemos las diferencias en los cambios de la tecnologías mediáticas entre la sociedad de masas y la sociedad postindustrial, podemos notar: primero, la digitalización de la información (en forma matemática o algorítmica, la cuantificación de la información, etc.), es decir, los medio se volvieron programables y digitalizables. Segundo, los sistemas mediáticos también obedecían a la lógica industrial, puesto que en cuanto se lanzaba un nuevo modelo (película, fotografía, etc.), se realizaban muchas copias iguales a partir de los originales generando y logrando la estandarización para las masas. Tercero, que en los viejos medios había un creador que ensamblaba todo (imágenes, textos, etc.) en una secuencia determinada. Luego podían hacerse copias ilimitadas y todas iguales, claro está que en perfecta concordancia con una sociedad industrial o de masas. A diferencia de los viejos medios, los nuevos (que obedecen a la lógica de la sociedad postindustrial) poseen la característica de la modularidad (que son objetos que son independientes pero que forman parte de un todo conectado entre si) a la automatización (que en pocas palabras sería la función que cumplía el hombre en la estructuración de la red lograda ahora por complejos programadores y programas) y la variabilidad. Ésta variabilidad, lo que logra es no generar lo mismo, sino que un objeto dé lugar a muchas versiones diferentes, las cuales son elaboradas y montadas por un ordenador y no por una persona.
La variabilidad logra mostrar como los cambios en las tecnologías mediáticas están relacionadas con el cambio social. La lógica de los viejos medios correspondía con la lógica de la sociedad industrial de masas, los nuevos medios encajan con la de la sociedad postindustrial que valorará la individualidad por sobre el conformismo.
En la primer sociedad se suponía que todos debían disfrutar de los mismos bienes, mientras que en la segunda cada individuo opta y elige lo que quiere. Un claro ejemplo es la de un visitante de un sitio Web que se encuentra con una versión del sitio pero que lo irá recorriendo y adquiriendo de el mismo lo que él quiera.


3 ) En cuanto a éste tema, podemos empezar diciendo que el desarrollo de los medios modernos y el de los ordenadores, comienzan casi al mismo tiempo. Los aparatos mediáticos (icónicos como el cine) y los informáticos (binarios) eran necesarios para el funcionamiento de las sociedades de masas modernas.


Los medios de masas (como el cine, la radio, la televisión, la imprenta, etc.) difundieron la información a la población y los ordenadores se encargaron de mantener registros e información de lo social, laboral, etc. Éstos caminos que anteriormente iban separados luego se unirían para hacer posible la moderna sociedad de masas.
A lo largo del S XIX se crearon calculadoras y tabuladores, y aparecen el auge de las películas y las imágenes fotográficas.
Luego los medios modernos crearon las fotografías en movimiento, el proyector cinematográfico (los hermanos Lumiére) y así sucesivamente se fue evolucionando en los medios análogos.
En la década de 1890 hay un paso crucial para la informática con el tabulador de Hollerith.
Pero la historia de medio análogos y la informática se juntan mas cuando el alemán Konrad Zuse construye un ordenador digital (el primero en funcionar).
El camino del recorrido histórico ha de juntarse finalmente. Los medios y el ordenador, el daguerrotipo (de Daguerre) y la máquina analítica de Babbage, el cnematógrafo de los Lumiére y el tabulador de Hollerith se funden en uno. Todos los datos actuales de traducen a datos numéricos a los que se accede y comprende mediante el ordenador. Es decir, los medios se convierten en nuevos medios.



4 ) Si nos dejamos llevar por el concepto de lo que es Interacción ("http://http://www.definicion.org/interaccion"> ), veremos que como dice la página, es la acción recíproca entre dos o más objetos, fuerzas, funciones, etc. Es un buen ejemplo de ésto la pagina( "http://http://www.thecentralcity.co.uk/"> ), en la cual observamos como a través de diversos vínculos nos traslada a diversos lugares pero dentro del mismo sitio, generando lo que denominamos la interactividad de tipo arbóreo.
Denominado así por la estructura similar a un árbol que extiende sus ramas. Cuando llegamos a un objeto en particular, el programa nos da opciones para elegir. Y así iremos, según lo que queramos, avanzando por las ramas del sitio.






5 ) Prometeus - La Revolucion de los Medios

A continuación les dejo un video que a mi parecer refleja mucho de lo que hablan Alejandro Piscitelli en "Internet, la imprenta del siglo XXI" y Lev Manovich en "El lenguaje de los nuevos medios de comunicación".

La expresión de la Tipografía

Hablando un poco respecto de las funciones de las tipogrfías, vemos a continuación un link de una secuencia de video, en la cual podemos apreciar la variablidad y la expresión que puede llegar a adquirir un texto cuando se maneja y se adapta adecuadamente los tamaños, colores, velocidad y formas de inclinación o variación de la estructura de las palabras y letras.

Bueno, espero lo disfruten y comenten, respecto de éste muy buen video.

Título: MARECELLUS WALLACE

______TIPOGRAFÍA : Tahoma______

Esta tipografía al que haré referencia se denomina TAHOMA. Diseñada por Matthew Carter y apoderada, de alguna manera por Microsoft. Publicada en 1996 en todos los sistemas de la empresa antes nombrada como ser Macintosh y Windows.

Por su gran visibilidad es considerada una muy buena fuente tipográfica para la lectura, especialmente en monitores, considerando que fue creada con la intención de adaptarse y acoplarse a los sistemas operativos informáticos. Ésta tiene dos variables: regular y bold. Como ésta tipografía es en formato TrueType puede ser rotada y redimensionada a cualquier tamaño, o rasterizada también, características que, sin duda, la destacan por sobre otras tipografías bitmap.
Es una excelente opción en tipografías standard para interfases, ideal para cualquier situación donde haya que presentar información en pantalla.


Bueno, creo que ésta tipografía ésta siempre relacionada con la informática y los medios digitales, como toda tipografía puede llegar a tener amplios recursos que se han visto coartados por el encasillamiento por llamarlo de alguna manera que ha sufrido para con los sistemas operativos. Creo que es un contexto diferente (fuera del monitor) puede ser una tipografía expresiva, formal o informal, visible en casi todas sus dimensiones y sencilla, que muchas veces lo que se les exige a las tipografías en general.

Me gustaría que opinen acerca de ésta tipografía para ver si concuerdan o están en desacuerdo conmigo.

La función de las Tipografías

Cuando se crea y crearon las tipografías, sin duda, se persigue un fin, que a veces suele ser la función que cumplirá la tipografía, si es resaltar un texto, mejorar la legibilidad que otras tipografías no logran, generar una mejor impresión, embellecer o simplemente cambiar y mejorar la presentación del texto.
El hecho es que la gran diversidad de tipografías permite generar miles y miles de textos variados en su forma y estilo, adaptándose a las necesidades del escritor.

T. J. Cobden-Sanderson hace una muy buena referencia en el libro "The ideal book or Book Beatiful" respecto a cual es la función de las Tipografías. En el siguiente link podrán encontrar a lo que me refiero y un poco acerca de quien es y la historia de T. J. Cobden-Sanderson.


http://href="http://http://www.unostiposduros.com/paginas/sobretex3.html">

En pocas palabras, las diferentes Tipografías están a la orden del día y al alcanze de todos, para que mejoremos, embellescamos, diferenciemos y presentemos de la manera que creamos convenientes nuestros textos.

GARAMOND

Claude Garamond nacido en Parìs en el año 1490, era un tipógrafo, impresor y grabador de matrices francés. Su obra tipográfica se considera clásica dentro del estilo antiguo e inspiración para composiciones modernas.
En sus primeros años Garamond comenzó a aprender el oficio bajo la tutoría de Antoine Augereau y de Simon de Colines en el año de 1510.

En el año de 1530, hizo uso de la primera tipografía dibujada, grabada y fundida por el mismo en su primer libro Paraphrasis in Elegantiarum Libros Laurentii Vallae de Erasmo de Rotterdam.
Esta tipografía estaba basada en los tipos diseñados por los maestros Nicolas Jenson y Francesco Griffo para el libro De Aetna de Pietro Bembo publicada por el impresor italiano Aldus Manutius. La tipografía que diseño para este libro fue bastante popular dentro del gremio de la época.

Debido a la fama alcanzada, es comisionado en el año de 1540 por el rey Francisco I de Francia para realizar el diseño de un tipo con caracteres griegos que más tarde fue llamado el Grec du Roi (Griego del Rey) y con el que se publicó la obra Alphabetum Graecum publicado por el impresor Robert Estienne.

Garamond también trabajó como editor de libros; su primera publicación fue el Pia et Religiosa Meditatio de David Chambellan.

Luego de la muerte de Claude Garamond en 1561, el tipógrafo Christopher Plantin junto al tipógrafo francés Guillaume Le Bé y el tipógrafo alemán Conrad Berner compran algunos de los punzones originales realizados por Garamond, con los que hacen una serie de catálogos, los cuales, cuatro siglos más tarde, a comienzos del siglo XX, fueron considerados las más exactas referencias para que las fundidoras produjeran una reedición de las tipografías de Garamond.




DESCRIPCION



Esta tipografía en la actualidad es muy variada, puesto que hasta no hace mucho no se habían identificados los tipos originales, de modo que eran diseñados basándose en los caracteres impresos por los epígonos de Garamond.Sin embargo, toda la familia de caracteres presenta algunas características comunes: el largo de las ascendentes y las descendentes, la asimetría de las zapatillas superiores de la T, el ojo de la P abierto, la ausencia de zapatillas en las letras C y S, o el hecho de que en la cursiva las mayúsculas están menos inclinadas que las minúsculas.

Una Historia escrita con diferentes letras

La Historia de las letras y la escritura es sin duda tan larga como la historia del Hombre. Desde las pinturas en las cavernas hasta las modernas y variadas tipografías del presente, es evidente la evolución en las formas de los simbolos y letras.
Recomiendo los siguientes sitios para quienes estén interesados en conocer mas a fondo la evolución de las tipografias.

http://www.iconio.com/ABCD/L/sec_1.htm

http://href="http://www.desarrolloweb.com/articulos/1605.php">

Para cerrar ésta pulicación, me gustaría dejar una simple opinión para que aquellos lectores de éste sitio comenten, aporten, refuten o apoyen...
Es sin duda extraordinaria la cantidad y la variedad de letras creadas a lo largo de la historia, pero creo que hemos llegado a una época creativamente opaca. Esto es evidente en la evolución de las primeras tipografías que han marcado un rumbo pero no se ha creado un nuevo rumbo, sino que se lo ha ido remodificando, tal es así que nos encontramos con las mismas letras pero con pequeñas modificaciónes que las "diferencian" de las primeras y mas antiguas tipografías.